Bu ay, Spoleto, Ojai ve St. Louis Opera Tiyatrosu’nun izniyle gelen şatafatlı prömiyerler ve canlandırmalarla klasik olan yerel şenlik devresine salınan ivmesini tıslayabilirsiniz. Ama New York da henüz bitmedi.
Hafta sonu boyunca burada burada
iki yüksek seviyede trompet alınan ve hedefıcılı – az tantantan değeri düşünülürdü ve kendi hedefindeydi, aynı zamanda Haziranda hedefinden ayrılmak için hatırlanmak olarak hizmettedir.
New York Filarmoni Orkestrası’nın Cuma günü – yıldız kemancı Hilary Hahn’ın yeri – Berber’in Keman Konçertosu ve Mahler’in 1 No’lu Senfonisi ‘nin sunumlarıyla birlikte, seyirciler prömiyeriler. besteci Sarah Kirkland Snider’ın 14 “Işığa Doğru”.
Tipik olarak gerilim yüksek Filarmoni müzik direktörü Jaap van Zweden bu anların nefes almasına izin vermedi. Yine de oyunun tutti yazıya dönüştüğü keskin dönüşlerden zevk aldı. Parçanın kısa sürede, bir Hollywood ses mikserinin draması ile Snider’ın hızlı dinamik geçişlerini yönetti.
Genel olarak, hem soyut hem de ayrıntılı değildi. Bazen Sturm’ı bir feminist cesuri buna hazırlık yapılacak olan alan tartışmasını önerdi. Ancak, parçanın yapacağı Dame Ethel’in “Kadın Martı”nın bir evdeyken, geri kalmış bir şekilde yeterince güçlü bir şekilde kayıtsızdı. Ancak en yoğun anlarda, Snider duyguyu’nun farklı deneyimlerini deneyimleyebiliriz. Sanki bu ilham veren karakterler, oy hakkı hareketinin sars güçlerinin gücüyle, erken dayanabilenlerden daha uzun süre devam edebilirlerin gibi, dalga birkaç pirinç pasaj, ileriye göz sallamaları ve en ince yuvarlamalarını canlandırabilir.
Bir cezanın Filarmoni için geceydi. Orkestra, Hahn ile ortaklaşa olarak, Barber’ın keman konçertosuna heyecan verici bir şekilde kaba yontulmuş kenarlar vererek, daha hafif bir olarak kamuoyundaki ününe zarar verdi. Van Zweden’in Mahler’in senfonisinin orta düzlemki büyük ifadeli sertliği, bestecinin daha geniş kapsamlı yolculukları paha gelse de, şefin dışına hareketlerini ele alması yadsınamaz galvanik galvanik verdi.
Carnegie kalabalığı, Hahn’ın dünya çapındaki yıldızne yakışır bir alkışla işlemini kabul etme ve Mahler’in tamamlanmasını tamamlamayı bir memnuniyetle yanıtla, yenisiyle da coşkuyla karşılanırlar. Tüm bunları, kendi orkestrasının oditoryumu olasılığı tahmin etmeye yakın, zengin ve incelikleydi.
, Lincoln Center
daha bir şansımızda, yakın zamanda yenilenmiş, gerçekten Geff Hall’da olacak. Önümüzdeki birkaç yıl içinde yaşayacakları şeyler olacak. Ve Filarmoni’nin yöneticilerinin siyah tasarımlarıyla ilgili sistem kurulumuyla ilgili olan bir kaç ülke için tesisatlarını kullanabilecekler.
Harlem Sanat Okulu’ndaki ikinci yıllık A Train Şenlik’in gecesinde, piyanist ve besteci Adegoke Steve Colson – Yaratıcı Müzisyenleri Geliştirme Derneği’nin emektarı (veya AACM) — altı bölümlük bir mutfağı 75 bin bir prömiyerini sundurma. “Suite Harlem” okul, okula ithaf edildi ve 120 kişilik kara kutu tiyatrosunda. Snider’ın “İleri” gibi, bu de çığır ün salmış bir eserde bulaştırılmıştır: 1960 kuran soprano Dorothy Maynor.
Piyano, vokalist, trompet, bas klarnet, keman, vibrafon, bas ve davuldan oluşan bir oktet için puan alan Colson’un filmi, zaman zaman filmin heyecan verici bir güncelleme gibi geldi. soul caz müziği – bestecinin piyanosu ustaca yapılan ancak armonik olarak tasarlanmayan bir arka plan rolü üstlenirken. Diğer eserler, 1970’lerin avangardının tüm yüksek enerji işaretlerine. Ve kemancı Marlene Rice’ın heyecan verici çalımları sayesinde, aynı zamanda Ellington’ın kemanda Ray Nance ile oda-komşu seçeneğiyle (Liberian Suite’ten “Dance No. 3”te olduğu gibi) bir soya önerdi.
Bu pröiyeri ilk işletmesi olani Aramak” içinden, üreticinin eşi ve uzun’in ile birlikte ve vokalisti Iqua Colson, Mayın bu işi tamamlamayı planlayabileceklerini bir şekilde bu dile yetiştirmek. “dans etmesi şarkısını söyleme.” Ve daha sonra uygun, yüksek tempolu bir sondan hareket olan “Relience” içinde, yaratıcı bir scat solosu ile sunumuyla kıldığında sunum hakkında konuşma kanalize. Akşam yemeği kulübü tarzlık da değildi – ama ustaca şekillendirilmiş bir solo, büyük alkışlarından birini kazanan dart cümleleri ile sona erdi. Akıllara çiftin 1980’lerin “Triumph!” gibi albümlerine giden uzun ve verimli işbirliğini getirdik. ve “Rezervasyon Yok.”
Okulun – ve AACM’nin sağlandığı – disiplinler arası alanlarda, bir bölüm (“Güzel Çocuklarımız”) bağlantısından yararlanabilecekleri bir odak noktası. İki, Kendall McDowell ve Jenelle Henry, perküsyoncu Pheeroan akLaff ve basçı Luke Stewart’ın funk-bükümlülerine nasıl bir şekilde anlatılır.
Her bir parça boyunca parlama vardı. Ancak Adegoke Steve Colson’ın takımının oğlu olarak çalınan piyanosu bu genel olarak yüksek standartta biraz üzerindeydi: yoğun avangard ve eşit ölçülerde bir şekilde şarkı söylemekte. Arkasının bu solo yönü, “Tones for the Tones (2015) için kullanılan kayıtlarda” bu şekilde onute uygun bir zevkti.
Şu anda 72 yaşında olan Montclair, NJ Mutfak Colson’ın senaryosu, Henry Threadgill gibi AACM çağdaşlarının kadar iyi. Ama onu New York’ta daha fazla yayınlamak için hala zaman var. “Suite Harlem”, Harlem’deki ikamet eden bir şekilde ilerlemek için doruk noktasıydı. Pedagojik büyük ölçüde küçük, belki de Carnegie, profesyonel grup Ensemble Connect için bir ondan oda işi. Ve Rev. Martin Luther King Jr.’a büyük olması Dr. yapıtının yeniden canlandırılması, “… Kültürel Anılarda olduğu gibi…” Carnegie’nin Zankel Salonu alanı da sığabilir.
Şimdilik, bu hafta sonunun performansı gazinin müziğe uzun müdahalesını ve Snider’ın yeni görünümü ortaya çıkarmayı kurtarmaktı. Takvimdekiyerlerinin arkaya şehirleri, şehirmdeki tarihi mekan arkalarının de bir anımsatıcısıydı. Nispeten az sayıda koleksiyon salonu, bu tasarım kendi tasarımlarında tek bir çatı birleştirilebilir kadar geniş olsa bile, sintine konserciler her mevsim New York’un mekanlarını çizebilecekler.